现在比赛选手的每套动作都可以说是一个作品，这个作品是由音乐与动作共同组成的。舞蹈选手就是这件作品的主要实现者，因为目前我们的各种比赛，音乐资料都是未知的？这对于我们比赛的选手来说更具有挑战性，为了烘托音乐的气氛，选手们必须依据不同的音乐意境，调整动作的内在表现形式以适应不同的音乐风格。

如华尔兹的音乐就有不同的风格：“抒情型”、“忧伤型”、“辉煌型”、“缠绵型”以及“欢快型”等等。现在论述的是要注重节奏感及乐感的培养。要了解每种舞都有其特有的风格特点，而每种舞蹈的风格特点是和其节奏密切相关的，因此节奏感强的人跳同样步法的舞步，在不同的舞蹈中，跳出来的感觉是不一样的，因为不同舞蹈中同样舞步的风格、感觉及处理是不一样的，这从舞蹈的节奏型上就能体现出来。

节奏感有了，结合基本步的要领，就能把握住该舞蹈的风格了。还要附加的表现出音乐的旋律及情绪所表达的感觉，用你的肢体语言能同时表达出以上所说的内容。如拉丁舞中的伦巴舞蹈就具有了感人的魅力，达到了很高的境界。同样的舞种，同样的节奏，在不同的伴奏舞曲中，其音乐旋律及风格是有区别的，因此，舞蹈风格不变的情况下，同样舞步中所表达的音乐感觉就会不同，能做到这一点的，才算是真正的舞林高手。

很多人基本功很扎实，但跳的舞蹈的艺术表现力却很差，主要原因就是其节奏感和乐感不好造成的，不能准确的表现音乐的感觉，动作和音乐的情绪不和谐，有的甚至节奏都对不上，节奏感和乐感不行，与音乐的配合不和谐自然会影响整个舞蹈的艺术表现。肢体的力与美，配着悲切急促、明快热情的舞曲，气势犹如排山倒海，使很多人震撼于舞蹈的美感，产生强烈的共鸣。舞者如何运用音乐节奏是标志着其能力大小、艺术水平高低的尺度。

重心转移不留痕迹是摩登舞的最高境界要。重心控制不好，姿态说多难看有多难看。有些人虽然知道重心先走，但是跳的时候，仍然是先把腿伸出去老长，重心仍然留在后面没动，有的人的确是重心先走，但是重心不是在受控状态的移动，而是倒向前方的。正确的走法是，就象你平时走路一样，重心先向前移动，但是这个重心的先移动不是倒向前，而是在后面支撑腿的控制下平稳的向前移动，以男性为例来说，就是出步前，重心先向前移动，但是重心一旦移动了，在你后面支撑腿的用力的支撑下，向前的腿的移动要后来居上，比你的重心移动的要快。

有升降的华尔兹舞步，正确的跳法是男性在走第一步时，在支撑腿的控制下，重心下降的同时重心也要同步的向前移动（重心下降和前进同步进行），保持姿态和平稳，向前的腿要在重心移动后紧紧的跟随并超越重心向前。在向前的腿落地的时候是脚跟先着地，这时后面的腿是脚跟提起，脚尖着地，重心正好在两腿中间，重心平稳的向前移动。对于女性的后退舞步，也是一样，后退时重心下降的同时重心也在后退。

重心在任何舞蹈中都是很重要的，比如高级舞者的快速的旋转，复杂的花样，都需要很高的平衡能力，掌握好重心是良好的平衡能力的前提。一方面我们要把握好自己的重心保持平衡，另一方面，也要会运用重心，知道在不同的舞步中重心是怎么移动的，只要你在一种舞中能很好的运用你的重心了，那么一通百通，其他的舞蹈中，你就不用担心你的重心会出问题了。节奏及乐感与肢体都会好多了。

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