1脚底下碾压劲的检验方法
舞步脚下应该是碾压劲，而不是平地出溜。碾压劲来源于脚的根尖滚动走。怎样检验碾压劲的水平呢？
1、发力部位。练好了，你会觉得走起来，真正发力的部位是大腿根部腰胯，而不是腿和脚。腰胯部位走起来拉弓射箭一般。
2、担负参照。假设男士一米七身高，让一米六身高体重一百一十斤的女士将一只手臂环绕男士颈部，也就是男士将女士半担起来，仍然可以和平时基本一样地跟尖滚动走出碾压劲来。此时女士在男士担负下脚在地上走有腾空的感觉，这种感觉就应该是女士在没有男士担负自己应该走出来的感觉。简单说，就是男士有碾压劲，担个女士走顶得住，担个人都压不下去。女士有碾压劲，没有男士担负，自己就能走出那种云中漫步的感觉.
要想真正走出来这样的劲，没有别的办法，就是一个字----练。当然，方法还要正确。前面我说过跟尖滚动的要领，有兴趣的朋友可以查看。基本功，必须下苦功。套路是次要的。任何一项基本功，都值得下苦功。你要是有一个基本步真有功夫，都是很重要的。
学習馬科斯的跳舞方法。
什么方法？有升降的舞蹈，在身体下降步子邁出的時侯，更需要擠壓；擠壓時，腰腿每个可壓縮的部份，都應該起到擠壓的作用，因此，才会有三彎动作。
言歸正傳，如果你拿馬科斯或米尔科华尔茲基本錄像看看，他們的华尔茲右轉步，从起步到完成三步，身体动態是怎样的。在起动，从步子邁出到右脚到位的時候，身体有三个部份必然是一齐彎曲的，腰胯部份，膝蓋部份，脚踝部份，而且，必然是腰胯部份先灣曲帶动膝蓋和脚踝同時灣曲。而国內高級選手、台灣選手以及日本選手，在邁出脚步的時候，只是膝部和脚踝彎曲，都只是两道彎，腰板是直而死板的[男士衭头皮帶之位置]。因為，你的舞步是用脚移动身体，所以，必須用腰部撐住[撐起]上半身，使架子不会塌下耒，直至步子邁開較大，腰部才迫着要跟着动 [处于被动]，跟着小腿往前。
到目前為止，還沒有多少人发現自己走的路走得不對，总以為不同的舞者，两条腿邁出去，基本是相同的；有這種想法，是你沒有認真去研究，做成錯覺上認同。假如你連這个动態也沒看清楚，也沒有研究去改善你的邁步方法，即使你有多大的本領，還不過是五指山下的孫悟空，要想技朮提高和有个跃進，是不可能的。要認識這个問題，首先就要認識脚帶动身体，還是身体帶动脚，因為，假若連這點都不認識，則无从入手，也永遠解決不了這个問題。世界高手，是用身体帶动脚，是整体一致地运动，所以，能做到同時"三度灣"；国內高手是用脚帶动身体，是局部运动，所以，只能做到二度灣。他們腰胯松不下耒[指松腰，一松一緊]，他們不挺住腰板，上身及架子就会散掉，挺！則跳耒死板。
3浅谈舞蹈中的重心和移动关系
我们很多的选手在跳舞时重心太高.造成重心高的主要原因.是对地板的感知程度不够.不会用身体和双脚去和地板交流.
舞蹈就是一门地板上的艺术.我们先要学会如何在地板上去移动我们的身体.我们走路时使用双脚走路的.只是身体和脚的如何去协调..跳舞和走路有所区别.跳舞把我们走路的姿态夸张了一些.
我们跳舞时要尽量把重心放低.而不是降得低.重心只有完全放到底板上.我们在做移动时.就不会有突升突降得感觉.让对方感到自己的身体稳定性和安静.我们这时才能把自己内在的东西传达给对方.当女士和你跳舞感觉你没有一个很稳定的重心时.她的身体是无法完全交给男士的的.也就无法把男士想要表达的东西表达出来.这时和男士的身体交流就会减少.造成两个人在跳舞时出现架型变形.身体发硬.
有了一个很好的地板关系和重心后.我们才能在地板上去做我们的移动关系.我们底盘各个关节的放松.和我们脚的跟掌尖的关系是密不可分的.两个人的合力.两个人的同步性.以及音乐的处理.都会在我们的移动关系的好坏上表现出来
当我们的脚不会在地板上做滚动或者未作完滚动关系时.我们在舞蹈当中就会出现登地和发力的现象.这时你就会破坏掉身体和地板之间的关系.给对方造成身体部位定和不安静的感觉.女士也就会无法更好地去跟随男士..去感知男士的身体.男士也就无法用自己的身体去感染女士.心随舞动.舞在心中.一个好的地板关系和移动关系.我们在舞蹈时才能有一个好的结果.好的展现.努力吧.
4如何从地板获得最大反作用力:
运用反身动作拧动胯部，即反身拧胯，将身体中段发出的力，通过脚底传向地板。怎样传向地板呢？压地，不是踩，不是蹬。脚底紧贴地板视为压，脚底离开地板视为踩、蹬。踩、蹬是许多人常犯的错误，因为踩、蹬无法从地板获得最大反作用力,无论摩登还是拉丁.
5漂浮和着陆:
不管你向哪个方向运动，最好保持你的脚的某个部分与地板轻轻地接触（“漂浮”的感觉）。当你落脚的时候，应该是个逐渐着陆的过程，而不是直接垂直放下。重心在两脚之间转换时应该总是柔和又有力的。这需要正确协调地使用脚、踝、腿部的肌肉。。。通过大腿和髋部把力量上传。
6跳舞是形体流动:
形体的移动来带动足部的移动,足包括移动足和支撑足。移动足随身体移动而移动，随支撑足发力而延伸。如果急于动足不动身体，只顾动移动足而忽视动支撑足，身体就会变形，重心就会摇晃，也就没有惯性流动。运动足随垂直的上身而移动。但交换重心收足时运动足一定要超过重心足，不然要影响足到身到垂直。不要先动足后动身子，或动足不动身子，否则会产生离心力，影响形体垂直稳定轻盈地移动。运动足一定要大腿带小腿，以重心足膝关节内侧为靠尺，严格按双轨道的原理轻擦地面运步.
7摩登舞的“旋转”动作的原理与方法---“缠绕”
“旋转”动作在摩登舞中是一个非常重要的动作，它是连接所有“移动”动作的桥梁。特别是在华尔兹舞蹈中，可谓是舞蹈的精髓，倘若没有了美轮美奂的“旋转”动作，就无从谈起赏心悦目了，严格来说也就不能称之为舞蹈了，由此来说深刻理解“旋转”的本质，是每一个摩登舞者必须了解的课题。只有你的思想与行为达到了高度统一之后，您的旋转才有可能朝着正确的方向去发展、去进步。
说起“旋转”，人们往往在第一个条件反射中想起转动的车轮、风扇等等。但是那些表象的东西，往往在误导着我们思想意识，由此您就会在无意中，依据此感觉去做“旋转”的动作，在这种思想意识的支配下，您的舞蹈也在这模糊的感觉中步入了歧途，付出了很多艰辛的劳作与“训练”，而远未达到您所期望的质量。 原因何在呢？首先我们要真正的理解“旋转”的概念，就得对“旋转”的内涵有所理解；
“旋转”-- 围绕着中心在转。而“旋转”必须满足以下三个基本要素：
1、定点--旋转中心；
2、旋转方向；
3、旋转角度。
在摩登舞中我们的“旋转”，很少出现在“定点”的位置上，一般来讲，在“旋转”的同时也包含着一定的“移动”，在“移动”中进行“旋转”，这就要求我们舞者要在动态的“平衡”中，找到“旋转的中心”，在动作结构的要求下合理的选择“转动的方向”，在舞程线的约束下确定你的“旋转角度”，这就对我们舞者的基本功提出了很高的要求，因此您不但要理解“旋转”的本质，而且还要掌握“旋转”的方法，更为重要的是你还要完成“一体化”的“旋转”，凡此种种，您都应该明白我们“旋转”的精髓。
旋转与移动构成了丰富多彩的舞蹈动作，一般而言，旋转与移动似乎是个人动作，但是在舞蹈中则是密不可分的双人行为，在习舞的过程中，时常会看到个体舞者的动作非常流畅，看不出什么明显问题，然而在配合时却出现了相当大的问题，甚至有时会无法完成动作。由此产生的问题制约着舞者，导致很多舞者习舞多年而进步不大.
依笔者之见：首先要真正了解和明确旋转与移动的关系。力学知识告诉我们一个物体在做圆周运动时，它会产生离心力（半径不为零）。由此我们不难理解：双人舞与单人舞的旋转方式是不可能相同的。因为个体在旋转时产生的离心力是在我们身体的内部，而不会影响到我们的运动。而在双人舞蹈的旋转中，如果个体偏离了“轴心”（共同的中心）就会不可避免的产生离心力。个体的重心偏离轴心的距离越大、旋转的速度越快所产生的离心力越大。
由此认识，我们不难理解很多舞者在跳舞时东摇西晃的原因所在。因此如何解决离心力的问题是至关重要的。如果没有了离心力还会出现这样的现象吗？答案是完全不会。那么产生离心力的要素有哪些呢？一是半径（个体重心与轴心的距离），二是双人的共同旋转（单人旋转产生的离心力是在个体的内部）。 由此不难得出结论：只有个体在做曲线运动时才会产生离心力。这个力导致了动作的偏心，从而破坏了身体的移动。笔者经过理论研究和多年舞蹈实践得出如论.
前进者直线行进、超越，后退者轴转、让位、跟随（对方直线通过）。如能做到，相信您的舞蹈将会变得自然而流畅。 简单来说“旋转”不可以有“绕过”的思想，也不可以用“围绕”这个词，否则您就会在无意之中产生了“离心力”，那麽用哪个词汇来代替呢？依据笔者多年的体验与实践，我们要用“缠绕”一词来诠释“旋转”，因为“缠绕”一词在摩登舞中具有极高的内涵。自古都有“藤缠树”而没有“树缠藤”之说，那么在摩登舞中我们的男士就是那颗挺拔的树，而我们的女士就是那娇柔的藤。一讲到“缠绕”您的思想就会在无意间产生“向内”的感觉，而不会做那些所谓的“绕过”，“远离”等“向外”的动作，由此男士的“轴心”会变得更加的坚固，而不会是“弱不禁风”的“东倒西歪”，作为女士也不会产生向外的“拉拉扯扯”，当然若想做出更加赏心悦目的“旋转”，您还要做许多的工作，维持动态的“公用重心”是极为关键的一环，当然无法做到“合二为一”的舞者，在“旋转”的过程中是无法做到流畅的。 对于具体的“旋转”动作来说，仅用我们的语言是无法表述清楚的。
简单来说就是：任何的旋转都要有一个“轴”，没有“转动轴”的任何物体是无法进行“转动”的。在摩登舞中，若想做好“轴转”动作。
一般遵循的规律是：移动—立轴—转动—移动。
这种循环往复的动作就是连续的转动原理，还望您在练习的过程中慢慢的去体会吧。 对于在“旋转”的过程中，所需要的“蓄势”、“释放”等基础性的功夫，最后祝朋友们好运！

【收藏此页】【打印】【关闭】