人本主义是20世纪50年代末60年代初在美国兴起的一种心理学流派,主要代表人物有马斯洛(A.H.Maslow)、罗杰斯(C.R.Rogers) 等。人本主义心理学反对心理学中的两种贬低个性的还原论倾向,即反对行为主义的机械还原论,又反对弗洛伊德的精神分析学。人本主义心理学在西方已被称作心理学研究的第三种力量。教育心理学家结合音乐学科学生自身发展特点,把人本主义心理学理论观点扩展到教学实践中,提出了人本主义的教育教学目标,即人格化的教学过程,特别强调“情感”对学习的重要意义,强调学生思维和行动的整合必要性,从而培养能够适应变化的、有创新意识的、个性充分发展的、能充分发挥主观能动性的学生,进而使学生达到知识、技能和智力的提高。
舞蹈教学重在启发学生通过肢体语言进一步探究舞蹈以及舞者内心的情感,阐述自己的价值观和态度,挖掘自己的潜能,期望达到人本主义心理学中“自我实现”的最高理论。因此,人本主义思想的舞蹈教学观对于传统的舞蹈教学来讲,克服了行为主义只注重教会学生学习知识技能的“刺激”教学法中的弊端,也部分摆脱了认知主义注重教学方法中存在的问题,而是要力图提供一种促使学生学会独立学习的情境,挖掘学生的内在潜能,使学生学到更多有用的知识。对发挥学生的想象力、创造力、审美能力等也起到了一定的积极作用。笔者认为,在学生个人成长需要及在情感的课程学习中,进行人本主义思想的舞蹈教学尤为重要。
一、强调“以学生为中心”,注重学生在舞蹈教育中的主体地位
舞蹈这一学科的特殊性决定了其教学方式的特殊性,这与其发展历史有关。在今天看来,人本主义思想确实能够在一定程度上为克服舞蹈教学中的弊端提供启示。人本主义心理学家认为,所有学生个体都是一样的,没有本质区别,主要强调在舞蹈教学过程中教师和学生之间相互的主体地位,它强调在舞蹈教育教学过程中应重视学生对舞蹈作品的认知、理解以及情绪情感等内在心理的研究,尊重每个学生的个性发展需要,尊重每个学生的创造想象力,充分挖掘每个学生自身潜能,在保持和发展个性的前提条件下实现自身的价值。
在高校舞蹈教学中,教师应时刻以学生的兴趣和内在潜能为导向,结合学生的内在动机与需要,选择好教学内容,不断提高学生的学习兴趣,使学生自觉地投入到舞蹈学习中,形成教和学的完美统一。学习舞蹈的学生发现自己在轻松和开心的学习氛围中,能够完成教学内容和教学目的,因此,上课积极性以及自身的学习兴趣和学习效率不断提高,起到事半功倍的作用。同时,学生对音乐的理解能力和记忆能力增强,并把音乐与舞蹈有效结合,把舞蹈本身当成一种享受。这也是我国舞蹈教育所要达到的目标之一。教师应不断总结和反思教学中存在的问题,做到真正意义上的以学生为中心,正确指导学生掌握获得舞蹈肢体经验的有效途径,成为促进学生舞蹈实践的向导,更好地调动学生个体的主动性,以适应社会发展的要求。这样,作为个体的舞蹈学习活动就能一直持续下去,为学生终身学习奠定坚实的基础,形成良性循环。
二、强调激发学生的兴趣爱好和创造性
创造性不仅是舞蹈专业学生所需要具备的能力,也是其他艺术专业学生所必须具备的能力。如何培养学生的创造性,如何激发学生的学习热情,对其情感和心理的研究就显得尤为重要。人本主义强调学生情感的重要性,注重学生内在潜能的发展,而潜能的实现是以需要为表现形式的,如何将学生的需要转化为学生的兴趣爱好,并发挥主观能动性和创造能力,使之提高到一个更高的层次,成为人本主义思想的一个研究方向。
人本主义从学生的内部心理入手,根据学生的兴趣爱好来进行课程的选择和编排,根据学生的个性心理特征来引导学生自发地学习和自主思维,提高学生自主动手、动脑和组织能力,培养学生的发散性思维,使学生具有创造才能。就舞蹈课而言,不是只看学生一节课、一学期学会、欣赏了多少曲目,跳了多少舞蹈作品……而要看学生在欣赏、舞蹈等活动中反映出来的节奏、曲式节奏感、音乐情绪情感的感受力、表现力,和同伴齐唱、合唱的能力,与乐器伴奏配合的能力,初步的音乐创造能力等;年龄稍大的还要看音乐鉴赏能力,等等。①人本主义强调要提供一种促使他们自己去学习的情境。瑞士的达尔克洛兹教学法,由体态律动、练耳和即兴演奏三个部分组成,其中影响最大的是让身体对音乐做出反应的体态律动。这种练习,使在文明社会中被压抑的身体天生的、本质对音乐节奏的敏感和自发反应被唤醒,而且能促使音乐概念内化。这种教学方法在舞蹈教学中值得推荐和实践,使学生的各种潜能得以发挥,使学生真正成为“自主、自由”的创造性个体。
此外,在高校舞蹈教学大纲的课程目标中,强调要以培养学生舞蹈创编技能为核心。教师在舞蹈教学过程中让学生根据动机音乐或节奏片段自己分析、自由创编动作,来提高自身的认知能力、审美能力、创新能力等音乐素质,这种学习具有极其重要的实践意义。学生不是为了跳舞而跳舞,而是为了在学习跳舞过程中领会到舞蹈艺术中的精髓。当学生能够把领会到的舞蹈精髓运用到自己的创造和实践中,这对于自身来说无疑是一种巨大的精神财富。通过舞蹈创编的过程或实践,学生能感受到练习基本功之外的乐趣,学生学习的积极性、主动性被激发出来了,学习效率就会提高。事实证明,学生舞蹈创编能力的锻炼,对我国的舞蹈教育乃至素质教育具有积极的意义。大量有针对性的欣赏与创编实践使学生深入了解舞蹈的特点、特性,促进舞蹈技术技能的掌握,更好地调动学生个体的主动性。
三、强调认知与情感非智力因素相结合的教学
在多年的舞蹈教学中,笔者逐渐意识到,传统舞蹈教学过分看重学生的基础能力,而对挖掘学生对舞蹈作品的理解和感受、个体的学习态度和表达能力、对音乐舞蹈的审美、创造能力等很少涉及,这对于舞蹈教育来讲是亟待解决的问题。人本主义心理学思想十分注重认知和情感相结合的教学。它强调情感对学习的重要意义,强调学生思维、情感和行动的整合性,坚持注重情感的课程比传统的课程能使学生学到更多有用的知识。捷普洛夫在《音乐能力心理学》一书中说:“人从声音里听到的东西越多,则音乐感越丰富。舞蹈体验,就其实验来说,乃是情绪体验,只有通过情绪才能理解音乐内容,因此,对音乐发生情绪反应的能力应当是音乐感的核心。”②不难看出,在音乐审美方面,情感起着重要的作用,不同的人对同一个作品有不同的感知力,同一个人在不同的环境下对同一作品也有不同的情感体验,最主要的是个体从中发现了什么,学到了什么,这在舞蹈训练中也是同样的问题。对同一个舞蹈作品每个人的阐释方式不同,因为每个人对这一作品的理解不同,反应不同。如何让不同的学生获得相同的情感体验?如何调动学生内心深处的情感体验来诠释作品?这需要不断地改革和完善原有的教学和模式,不断从学生的认知和非智力情感因素入手进行教学。因此,能否做到让学生全身心地将认知与情感因素相结合,引导和培养学生独立思考、积极主动的能力,重视学生个体的认知发展,并培养学生具有创造性的思路,显得尤为重要。
四、强调教师角色的转变,强调平等、民主、情感化的师生关系
教育中的师生关系是一种特殊的人际关系,舞蹈教师应具有对教育事业和学生的深厚感情,这是教师诲人不倦的动力,也是感动学生,使其乐于接受教育的力量。对于舞蹈教育工作者来说,舞蹈是情感的“独白”,是以动作传情、以情感人的艺术。舞蹈教师要善于用感情去启发、感染学生,准确地把握课堂情绪的变化,用情感丰富的肢体语言,引导学生领悟音乐情感的真谛。③这种人际关系是通过双方的认知情感沟通,最终达到提高学生身心素质的一种向学生倾斜的关系。人本主义心理学家罗杰斯描绘了充分发挥作用的人生活于和谐之中的倾向,因为“相互的积极关注具有奖赏的性质”。换句话说,充分发挥作用的人,也就是在自己与他人的关系中已经完成一种理想调整的人,即在一个人的生活中指望从有关系的人那里感受到温暖、关爱、同情、尊敬、认可等。④这就需要教师除了具有丰富的理论知识、技术能力和反思评价能力之外,还需要具有高尚的道德情操和审美情操,应以融洽的师生关系——以关心、爱护、理解学生为前提。对于高校舞蹈教育工作者来说,更应当准确地把握教学中的每个教学环节,注意角色的转变,一是要摆脱传统舞蹈教学中教师的权威性,多从信任、理解和关心的角度去体察学生的身心健康,注意观察学生的情感变化,多以表扬和鼓励为主;二是摆脱传统舞蹈教学中的学生机械照搬、模仿的教学模式,注意发挥学生的想象力和创造力,让学生在积极主动的情景下去学习,充分调动学生的聪明才智;三是强调师生之间的平等、民主和情感化的教学。有一些教师能够做到关心和爱护学生,给学生充分的发展空间,但是做不到平等、民主和情感化的教学,而只是表面上教学态度和习惯上的改善,与学生之间没有真正建立起和谐、融洽的关系,学生需要在关心和爱护下,自发愉快、积极地学习,而不是在怨恨、捣乱、失去配合的心态下学习。因此,教师在教学过程中需要不断在反思中、在批评与自我批评中做到真正意义上角色的转变,和学生成为朋友,建立良好的以情感为基础的师生关系,从而促进教育事业的发展。
五、注重学生个性与共性评价方式的改革
我国传统的教育教学评价体系中,评价学生个体或整体的优劣标准比较单一,只注重理论或者只注重技能单方面来评价学生,都不利于学生的学习和发展。舞蹈教师持单一的评价标准去衡量具有不同舞蹈特质的学生,忽略了学生的个体差异性,容易使学生对学习产生厌倦,进而采取退缩回避的学习态度。学生是一个独立自主的个体,学生的发展、成长应与自己相比较,看是否比以前有进步。家长和教师在考虑到学生个体差异的同时,应依据一定教学内容,给学生一个客观公正的评价,使学生正确地认识到自己的学习怎样,有没有达到自己预定的目标,今后应怎样努力,并掌握正确的自我评价方法,提高学习的自觉性,成为学习的主人。⑤笔者认为,即使学生在进校之前练习舞蹈的时间和层次不同,在教师眼里所有的学生应该都是一样的,教师应当以不同特质的学生在相同的时间内学到了什么、能力提高了多少作为评价学生的标准。即使学生跳得不好,也要以学生对学习的态度、用功程度来衡量,而不是一概否定或肯定。这要求教师对每个学生的学习程度、性格以及对舞蹈学习的兴趣了如指掌,才能对今后的教学和实践工作做到心中有数,对学生个体或集体遇到的问题才能做到及时发现、及时处理。作为学生的个体或集体也才能在积极的、愉快的心情下好好学习,形成良性循环。因此,积极地对学生个体或集体评价方法与方式进行改革,将对我国的素质教育,特别是舞蹈教育教学改革起到非常重要的作用。
结语
综上所述,人本主义思想对于我国高校现行的舞蹈教学改革,不管是在激发学生的兴趣爱好、发挥主观能动性和创造能力方面,还是从学生认知与情感、建立平等的师生关系角度等方面,都与我国现行的素质教育改革有着相一致的思想。虽然人本主义的教育思想也有一定的缺陷与不足,但对我国的舞蹈教育改革仍然有可借鉴之处,因此,我们的舞蹈教育必须根据我国的具体情况,走科学化的发展道路,才能更加完善。